第115章 立项
第115章 立项
厂务会议室里，烟雾繚绕。
椭圆形会议桌前坐满了峨眉厂的头头脑脑，正副厂长，创作部，美术部，摄影部，总之能来的都来了。
由於不是峨眉厂编制，陈屿只能以掛职编剧参加，坐后面一排。
他將准备好的《女儿国》剧本和计划书发下去，之后就像秋霜打过的茄子一般，静静等待风暴的来临。
本在眾人手中传阅，起初是宪窣的翻页声，接著便是低沉的议论，氛围微妙。
果然，正如他所料，主管生產的王副厂长还没看完就受不了了。
他扶了扶厚厚的眼镜，將剧本不轻不重地往桌上一放。
啪！
“陈屿同志，你这个本子————笔力是有的，故事也新颖。”他先扬后抑，话锋隨即一转，“但是，问题很大啊！
《西游记》是伟大的古典名著，我们改编一定要慎重，要尊重原著精神！
你这个女儿国”，把女王拔得这么高，又是明君又是智者，还要跟唐僧谈理想、论治国，这像什么话？
原著里唐僧可是心志坚定，丝毫不为女色所动！
你这样改编，是不是有点————太离经叛道了？”
王副厂说了一堆，总之就是不认可，哪有这么解读西游记的？
要是再往前一步，时不时还要拍成爱情电影？
乱了，简直乱了！
看著他一副义愤填膺的样子，陈屿倒是淡淡一笑，感慨这批人確实是老了。
殊不知就在两年前，香港新浪潮已经掀起，人家玩的就是顛覆。
因为顛覆，所以畅快，打破旧习，才有新生，这才是新时代观眾最喜欢的东西。
不过陈屿也没说，因为除了王副厂之外，其他反对的人也不少。
只是如今的陈屿今非昔比，不但是两个项目的核心推动者，更是峨眉厂的明星人物，他这个副厂长也要客气些。
至於之前因为《牧马人》跟陈屿闹过的张展勇，这会也虎视眈眈，他看著剧本，不断翻来翻去，似乎想要从中找些毛病。
社会就是这样，有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有矛盾。
陈屿的横空出世，一下子抢走大部分关注，这在无形中就得罪了不少人，恐怕他自己都不一定知道。
之前张展勇碰了一鼻子灰，这一次是王副厂，不过二者终究还是不同，张展勇是心眼小，王副厂则是不认同。
他一上来就站在名著的立场上，指责陈屿写的太儿戏，关键其他人还真没法反驳，因为从原著的角度来说，他说得对。
王副厂长话音未落，另一个资歷颇老的製片主任也站出来，他说了几句，总之也是不太赞同。
这种事不难理解，毕竟经过了那么多年，大家平日里拍的看的电影从来都是伟光正，从来都是把集体放在个人之前，但是这一次重点突出女王，甚至还写出了女王的感情戏的，在这个年代的確很逆天。
“我看不止是离经叛道。花费大量笔墨去描绘一个所谓的女人国度，什么秩序井然，什么富足安寧，这背后想表达什么？提倡什么？
现在社会上讲求的是男女都一样，为建设四化奋斗！
你这个本子，格调是不是太软”了？小资產阶级情调太浓！
拍出来群眾能不能接受？会不会批评我们峨眉厂丟了革命传统，尽拍些才子佳人的东西？”
一瞬间，整个会议室气氛也紧张起来，几人言辞犀利，丟过来的帽子一顶比一顶大。
会议室安静得能听得见菸丝燃烧的滋滋声，所有人的目光都投向了陈屿，有担忧，有审视，也有幸灾乐祸。
陈屿深吸一口气，强迫自己冷静下来。他知道，此刻不能硬顶，但更不能退缩。
他站起身，目光平静地扫过眾人，最后落在一直沉吟不语的老厂长脸上。
“王厂长，孙导，感谢二位的批评指正。”他语气不卑不亢，就事论事道，“关於尊重原著的问题，我认为，真正的尊重不是照本宣科，而是挖掘其內在的精神內核，赋予它符合时代的新解读。
《西游记》本身就是一个关於信念、考验与成长的故事。
女儿国一难，在八十一难中为何独特？
正因为它的软”，它的情”，才构成了对取经人最深刻的考验—一不是武力降妖，而是直面內心。
至於说格调软”，提倡了什么——我认为，我们恰恰是歌颂了一种更崇高的精神——独立与自强！
女王最后的选择，不是小我的缠绵，而是自尊自强”的担当！
她放唐僧走，不是失败，是一种更高层面的胜利，这恰恰与我们当下提倡的自力更生，奋发图强”的国家精神是完全吻合的！这难道不是最积极、最向上的主题吗？”
“巧言令色！”王副厂长脸色一沉，“说得天花乱坠，谁能保证观眾买帐？
这样的奇幻场景，服化道，子母河特效，需要投入多少成本？
万一收不回投资，这个责任谁来负？厂里的钱不是大风颳来的！”
成本，这是最实际，也最致命的一击。
虽然说上一部《牧马人》赚了不少钱，但经过《神刀》这一折腾，还有厂里其他的零散花销，剩下的真不多了。
会议室里的气氛更加凝重。
显然，反对者的理由並非全无道理，尤其是在讲究效益与风险的当下。
就在陈屿感到压力倍增，几乎要被这无形的壁垒压垮时，一直沉默的老厂长轻轻敲了敲桌面。
“好了，爭论到此为止。”
他缓缓开口，声音带著一种歷经沧桑的沉稳，目光锐利地看向陈屿：“陈屿同志，你的想法我是认可的，现在是新时代，我们不能再墨守成规，但是风险也不能不考虑，”
他沉吟片刻，做出了最终裁决，一锤定音：“这样吧，剧本原则上可以通过立项。”
陈屿心头一喜，但老厂长接下来的话让他立刻冷静下来。
“但是，有两个条件。”老厂长伸出两根手指，“第一，成本必须严格控制，我会让製片部门给你划一条线，所有拍摄必须在这个预算內完成，超支一分钱，项目立刻下马！
“第二，”老厂长的目光扫过王副厂长等人，最后回到陈屿身上，“演员阵容，儘量以厂內和合作的青年演员为主，不要盲目追求大牌，要把钱花在製作上。如果你能接受这两个条件，並且有信心在限制下把片子拍好，我就同意。”
袁小平把话都说到这个份上了，陈屿哪能不同意？
总不能公然站陈屿这边吧，这已经是能爭取的最好结果。
这已不是最优解，而是在重重阻力下能爭取到的最好到的结果。
之后几天厂里又开了几次会，无非还是討论《女儿国》项目的立项问题，包括预算，时间和拍摄等等。
不过因为老厂长有言在先，这件事还是没什么阻碍，期间討论了十几回，总算定下来了。
就这样，1980年3月里的一个艷阳天，峨眉版的《女儿国》终於通过。
厂务会议室里，烟雾繚绕。
椭圆形会议桌前坐满了峨眉厂的头头脑脑，正副厂长，创作部，美术部，摄影部，总之能来的都来了。
由於不是峨眉厂编制，陈屿只能以掛职编剧参加，坐后面一排。
他將准备好的《女儿国》剧本和计划书发下去，之后就像秋霜打过的茄子一般，静静等待风暴的来临。
本在眾人手中传阅，起初是宪窣的翻页声，接著便是低沉的议论，氛围微妙。
果然，正如他所料，主管生產的王副厂长还没看完就受不了了。
他扶了扶厚厚的眼镜，將剧本不轻不重地往桌上一放。
啪！
“陈屿同志，你这个本子————笔力是有的，故事也新颖。”他先扬后抑，话锋隨即一转，“但是，问题很大啊！
《西游记》是伟大的古典名著，我们改编一定要慎重，要尊重原著精神！
你这个女儿国”，把女王拔得这么高，又是明君又是智者，还要跟唐僧谈理想、论治国，这像什么话？
原著里唐僧可是心志坚定，丝毫不为女色所动！
你这样改编，是不是有点————太离经叛道了？”
王副厂说了一堆，总之就是不认可，哪有这么解读西游记的？
要是再往前一步，时不时还要拍成爱情电影？
乱了，简直乱了！
看著他一副义愤填膺的样子，陈屿倒是淡淡一笑，感慨这批人確实是老了。
殊不知就在两年前，香港新浪潮已经掀起，人家玩的就是顛覆。
因为顛覆，所以畅快，打破旧习，才有新生，这才是新时代观眾最喜欢的东西。
不过陈屿也没说，因为除了王副厂之外，其他反对的人也不少。
只是如今的陈屿今非昔比，不但是两个项目的核心推动者，更是峨眉厂的明星人物，他这个副厂长也要客气些。
至於之前因为《牧马人》跟陈屿闹过的张展勇，这会也虎视眈眈，他看著剧本，不断翻来翻去，似乎想要从中找些毛病。
社会就是这样，有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有矛盾。
陈屿的横空出世，一下子抢走大部分关注，这在无形中就得罪了不少人，恐怕他自己都不一定知道。
之前张展勇碰了一鼻子灰，这一次是王副厂，不过二者终究还是不同，张展勇是心眼小，王副厂则是不认同。
他一上来就站在名著的立场上，指责陈屿写的太儿戏，关键其他人还真没法反驳，因为从原著的角度来说，他说得对。
王副厂长话音未落，另一个资歷颇老的製片主任也站出来，他说了几句，总之也是不太赞同。
这种事不难理解，毕竟经过了那么多年，大家平日里拍的看的电影从来都是伟光正，从来都是把集体放在个人之前，但是这一次重点突出女王，甚至还写出了女王的感情戏的，在这个年代的確很逆天。
“我看不止是离经叛道。花费大量笔墨去描绘一个所谓的女人国度，什么秩序井然，什么富足安寧，这背后想表达什么？提倡什么？
现在社会上讲求的是男女都一样，为建设四化奋斗！
你这个本子，格调是不是太软”了？小资產阶级情调太浓！
拍出来群眾能不能接受？会不会批评我们峨眉厂丟了革命传统，尽拍些才子佳人的东西？”
一瞬间，整个会议室气氛也紧张起来，几人言辞犀利，丟过来的帽子一顶比一顶大。
会议室安静得能听得见菸丝燃烧的滋滋声，所有人的目光都投向了陈屿，有担忧，有审视，也有幸灾乐祸。
陈屿深吸一口气，强迫自己冷静下来。他知道，此刻不能硬顶，但更不能退缩。
他站起身，目光平静地扫过眾人，最后落在一直沉吟不语的老厂长脸上。
“王厂长，孙导，感谢二位的批评指正。”他语气不卑不亢，就事论事道，“关於尊重原著的问题，我认为，真正的尊重不是照本宣科，而是挖掘其內在的精神內核，赋予它符合时代的新解读。
《西游记》本身就是一个关於信念、考验与成长的故事。
女儿国一难，在八十一难中为何独特？
正因为它的软”，它的情”，才构成了对取经人最深刻的考验—一不是武力降妖，而是直面內心。
至於说格调软”，提倡了什么——我认为，我们恰恰是歌颂了一种更崇高的精神——独立与自强！
女王最后的选择，不是小我的缠绵，而是自尊自强”的担当！
她放唐僧走，不是失败，是一种更高层面的胜利，这恰恰与我们当下提倡的自力更生，奋发图强”的国家精神是完全吻合的！这难道不是最积极、最向上的主题吗？”
“巧言令色！”王副厂长脸色一沉，“说得天花乱坠，谁能保证观眾买帐？
这样的奇幻场景，服化道，子母河特效，需要投入多少成本？
万一收不回投资，这个责任谁来负？厂里的钱不是大风颳来的！”
成本，这是最实际，也最致命的一击。
虽然说上一部《牧马人》赚了不少钱，但经过《神刀》这一折腾，还有厂里其他的零散花销，剩下的真不多了。
会议室里的气氛更加凝重。
显然，反对者的理由並非全无道理，尤其是在讲究效益与风险的当下。
就在陈屿感到压力倍增，几乎要被这无形的壁垒压垮时，一直沉默的老厂长轻轻敲了敲桌面。
“好了，爭论到此为止。”
他缓缓开口，声音带著一种歷经沧桑的沉稳，目光锐利地看向陈屿：“陈屿同志，你的想法我是认可的，现在是新时代，我们不能再墨守成规，但是风险也不能不考虑，”
他沉吟片刻，做出了最终裁决，一锤定音：“这样吧，剧本原则上可以通过立项。”
陈屿心头一喜，但老厂长接下来的话让他立刻冷静下来。
“但是，有两个条件。”老厂长伸出两根手指，“第一，成本必须严格控制，我会让製片部门给你划一条线，所有拍摄必须在这个预算內完成，超支一分钱，项目立刻下马！
“第二，”老厂长的目光扫过王副厂长等人，最后回到陈屿身上，“演员阵容，儘量以厂內和合作的青年演员为主，不要盲目追求大牌，要把钱花在製作上。如果你能接受这两个条件，並且有信心在限制下把片子拍好，我就同意。”
袁小平把话都说到这个份上了，陈屿哪能不同意？
总不能公然站陈屿这边吧，这已经是能爭取的最好结果。
这已不是最优解，而是在重重阻力下能爭取到的最好到的结果。
之后几天厂里又开了几次会，无非还是討论《女儿国》项目的立项问题，包括预算，时间和拍摄等等。
不过因为老厂长有言在先，这件事还是没什么阻碍，期间討论了十几回，总算定下来了。
就这样，1980年3月里的一个艷阳天，峨眉版的《女儿国》终於通过。